一石激起千層浪。

在首屆中國電視劇製作產業大會上，愛奇藝創始人龔宇點名直指紅果短劇利用市場主導地位，要求內容合作方簽署排他性協議。這與長視頻平臺的獨播劇集不同，獨播劇集往往一劇一議，比如檸萌影業的《一念關山》在愛奇藝獨播、《愛情而已》則在騰訊視頻獨播。而排他則是產能的全面控制。這背後，可以說是短劇市場更爲焦灼與殘酷的競爭。

爭鋒相對是顯性的，在行業內，更多的壓力滲透在短劇的每一個罅隙——光是春節檔，就有超2000部短劇蜂擁上線，各大平臺挑選出的精品劇達400多部。

編劇們承受着時間與創意的雙重壓力，內容上既要挖掘創新點，又得拿捏爆款套路，還得寫得夠快，常陷入創作困境；中小製作公司爲追求出片速度、壓縮成本，一週時間就能拍出六七十集，每天拍攝時長甚至達到18個小時；頭部短劇公司有能力加大投入成本，卻發現競爭對手的迭代速度遠超預期，直呼“同行太卷”……

從想要跟着風口賺快錢的個人，到整個文娛內容行業，乃至整個互聯網行業，誰都不想在短劇這個賽道上缺席。電商平臺拼多多，也在今年2月27日與芒果TV一同發佈了短劇激勵和分賬政策，吸引更多製作方加入。然而，做好短劇的難度卻在不斷攀升，行業格局愈發錯綜複雜。焦慮背後，是短劇走到了瓶頸期？又或許是行業洗牌與重塑的前兆？

繁榮下暗湧的結構性矛盾

與已進入工業化進程的傳統影視不同，短劇行業更像是一鍋沸騰的"江湖菜"——網文、遊戲、廣告、MCN等衆多行業的人都在其中，激烈競爭中行業發展極快，各有不同“路數”的玩家也帶來了多樣且瑣碎的問題。

內容創意方面，照着爆款模板批量產出是突出問題。

儘管業內都在講創新，但瀏覽任意一個平臺的短劇內容，你仍會發現氾濫的“重生八零年代xxx”、穿書、逆襲復仇和先婚後愛，大部分作品都有熱門爆款作品的影子。

各平臺上的“八零年代”

現象背後，是劇本創作處於頗爲矛盾的狀態中——既要速度，又要質量；既要創新，又要套路。

一位在短劇公司坐班的編劇告訴“深響”，公司有明確的KPI，單集十多分鐘、總共60集的劇本，兩週時間就得寫完。求快求量要求下，傳統的寫作思路也被顛覆。短劇已不講有什麼特定題材，大家在宮鬥裏寫甜寵、寫虐戀，也在鄉村本里寫重生、寫擦邊曖昧。和責編溝通時，最重要的是明確自己“對標”的是哪幾部爆款劇，這纔是生存之法。

當然觀衆很快會審美疲勞， “對標”不是簡單複製，而是追求“老梗新用”。在她看來，這也正是現在短劇行業裏新人編劇難出頭的原因所在。“新人總是在想自己適合寫什麼、故事是否有趣，其實這些都不如去想前兩集人物的設定是不是特別鮮明，爆款中被驗證過的橋段有沒有融進自己的本子裏重要。”

到了製作環節，絕大多數從業者實際上是“被動捲入”精品化浪潮，大部分人的生存壓力並不支持大家主動去精益求精。

你能看到，頭部影視公司如歡娛影視在打造《吉天照》時，拍攝週期會長達11天，劇組搭建十幾個大型場景及超過40個小型場景，在服化道上精心籌備，這些其實都遠超常規豎屏短劇的水平。

短劇《吉天照》

一位小製作公司的導演坦言，怎麼更好地生存纔是自己的核心任務。貿然精品化意味着更高的預算投入和更長的製作週期，這不僅減少了作品的年產量，還可能帶來虧損風險。

這種現象與2018年前後網大的發展狀態很相似。當時，頭部網大製作公司不斷提升成本，以千萬投入打造作品來樹立品牌，而不少中小公司在被動捲入精品化浪潮，結果投入增加、生產週期拉長、現金壓力增大。

此外，低門檻、體量小、快回本、賺快錢，讓短劇賽道擠進了太多人，使得這一行業迅速呈現出供過於求、產能過剩的局面。爆發式的增長不可避免地分散着用戶的注意力，這也進一步加劇了整個行業的焦慮情緒。

據DataEye《2024年微短劇行業白皮書》顯示，2024年僅參與投流的微短劇總數超4.46萬部，其中新劇總數超3.64萬部，分月份來看每月參投微短劇數量都在提升。只看今年春節，有約近2000部在春節前後上線，在同時段爭奪觀衆。

“體量太大了，光我們一家公司春節就有二三十部短劇上線，你說那票房能好嗎？”一位來自頭部短劇製作公司的製片人也無奈地表示，在如此海量的內容面前，大多數劇情雷同，觀衆不僅難以追完，更難在心中留下深刻印象。

整個賽道飛速發展、瘋狂內卷、問題重重，從業者究竟該如何自處？

製作方的解法：理性算賬、謹慎投入、樂觀期待

在與幾位從業者深入溝通後，“深響”發現大家雖然焦慮，但也更願意樂觀相信行業向好，所有人幾乎都說了同一句話：“劉曉慶、胡歌都要來拍短劇了，行業肯定會很好。”同時大家也都普遍認爲：“卷”是必然的，因爲進入賽道的人太多；但現在的“卷”也是階段性的，因爲這個行業的發展速度遠比想象中快得多。

樂觀心態支撐下，從業者的行動也普遍更爲理性。

針對劇本創作，從業者清醒地認識到有同質化問題，但他們更強調的是——相較於死磕絕對的“創新”，把握用戶喜好點更重要。短劇“精品化”在劇本故事上不可量化，所以也不宜套用長劇的標準，應該更多聚焦於故事是否好看。

OST傳媒品牌短劇負責人沈涵夫表示，短劇內容有很明顯的流行趨勢，因此公司內容創意部門會分析市場動態、研究用戶偏好，緊跟趨勢進行創作。同時公司現在也已經有300人的內容創作團隊，包括導演、編劇、製片以及後期等等，以此來保證產能。

頭部公司也在嘗試去打開內容創作的思路。點衆科技董事長陳瑞卿此前也告訴“深響”，短劇不應該僅僅侷限於網絡爽文的影視化改編，其本身是一種具備潛力的敘事形式，一場對話、一次旅行都可以做成短劇。基於此，點衆科技正嘗試將短劇與文旅、微綜藝等形式結合，拓寬創作邊界。

在製作層面，中小玩家的策略是在“精打細算”中儘可能做好作品，做到“心裏有譜”。

預算管理是老闆們的核心考量，每一項開支都有嚴格規劃。比如女頻短劇會很看重主演風格和外表，以及是否有CP感；古裝男頻短劇會投入更多在男性觀衆更看重的打鬥場面上。同時目前業內的預算基準線也相當透明，女頻80集短劇的預算普遍控制在40萬至50萬元，古裝男頻短劇預算在60萬元左右，玄幻涉及到特效製作，預算就得在百萬級別才能保證質量——這些都給了從業者更理性投入的參照。

除了中小玩家，衆多優質長劇集製作公司的積極參與，對短劇整體制作水平也有明顯提升。大家憑藉自身成熟的 IP 和劇本資源，以及吸引知名演員參演的優勢，實現長劇和短劇優勢的融合。

比如華策影視利用原有的長劇IP資源去做短劇，短劇《我的歸途有風》改編自大熱劇《去有風的地方》，短劇《以愛之名》則是長劇《以家人之名》的IP衍生劇。完美世界在去年和今年春節分別推出《大過年的》和《夫妻的春節》，都是緊扣春節大背景、結合社會議題，且由長劇演員出演。目前《夫妻的春節》在抖音的播放量已達到5.3億。

《夫妻的春節》

完美世界影視高級副總裁及影視業務負責人曾映雪也提到：“無論市場如何變化，內容需求始終是剛性的。長劇短做，短劇長跑，這種相互借鑑和融合的趨勢已不可逆轉。” 長劇製作方將其在劇本打磨、拍攝手法、演員表演等方面的成熟經驗帶入短劇製作，這在一定程度上會帶來正向示範作用。

當成片投向市場後，大家也對“爆款”有了更冷靜理性的認知。

在短劇領域，缺乏突破圈層的現象級大作，也並不完全意味着沒有成功者脫穎而出。比如今年春節假期結束後，《好一個乖乖女》相關詞條纔開始陸續登上微博熱搜，根據紅果公佈的春節檔戰報，該劇觀看量突破了10億。男主角柯淳的抖音一週漲粉超100萬，躍居短劇男演員粉絲榜第一。

《好一個乖乖女》

特別的是，短劇行業中的許多參與者，其本身業務模式與傳統影視劇做項目、追爆款的邏輯也不同。

涉足短劇的MCN就是典型代表。在短劇製作前期，MCN就會與品牌達成合作，短期內爲品牌交付的是播放 CPM，以及達人視頻的播放互動數據，以此衡量品牌在短劇中的曝光效果，這是做達人營銷的商業模式。從長期發展的角度，MCN其實更看重達人的賬號成長、粉絲量的增長以及帶貨變現能力。通過持續推出優質短劇，吸引用戶關注，核心是在提升已簽約達人的商業價值。

平臺方的解法：擴體量、提質量、促生態

短劇行業發展不僅依賴於製作方的努力，平臺方作爲行業領航者的角色，其實是推動整個行業創新與升級的核心力量。而儘管如今佈局短劇的平臺衆多、類型多樣，但大家的共同目標是一致的：一是追求短劇體量，二是關注內容質量，三是助力生態繁榮。

其一，對體量的追求，主要是因爲免費模式倒逼內容規模化。

近兩年，免費短劇已快速超越付費短劇佔據上風，成爲主流。對於短劇平臺而言，規模化成爲了支撐廣告業務、實現商業化價值的關鍵所在，這也是互聯網平臺一貫適用的基礎原理。所以儘管短劇行業的整體產量已經相當大，但行業內仍存在着寶貴的機會窗口，即便頭部平臺可能會調整步伐、放緩節奏，但衆多處於二三階梯的平臺仍然對短劇有大量需求。

具體如何實現規模化，各平臺的策略相同：基礎是批量買入短劇作品，以擴充內容庫存；同時通過扶持計劃，給錢給流量，激勵更多製作方前來；此外平臺也可以自行與製作方建立合作，增加投資和出品的力度。

其二，對內容的關注，一是因爲用戶的內容需求會持續升級，在短劇市場日益飽和的背景下，如果同質化內容長期氾濫，必然很難留住用戶。二也是因爲這能夠讓平臺在競爭中打出差異化。高質量的內容更容易獲得行業和市場的認可，爲平臺帶來更多的曝光度和品牌認知度。

但內容如何本身是很難定義和量化的，所以在這方面平臺們的佈局思路會有一定的差異性。

比如我們發現紅果短劇、快手等平臺，主要聚焦點已經不僅僅是題材要豐富，更追求的是內容的稀缺和創新。

在首屆中國電視劇製作產業大會上，紅果短劇總編輯樂力表示去年12月推出“果燃計劃”，希望提供專項資金，助力微短劇能夠有承載藝術創作的空間。後續紅果短劇將會依託該計劃，重點佈局稀缺且創新的品類。

很早就推出了精品短劇廠牌“星芒短劇”的快手，率先探索目前既創新也稀缺的AIGC短劇。去年由可靈AI提供深度技術支持的國內首部AIGC原創奇幻微短劇《山海奇鏡之劈波斬浪》上線後引發了不少關注，近期快手星芒短劇又攜手可靈AI共同出品了全球首部AI單元劇集《新世界加載中》即將上線平臺。

小紅書的聚焦點則是在“女性”。作爲2025年才踏入短劇賽道的玩家，小紅書採用的差異化策略，與平臺本身的“調性”高度契合，片單內容主要覆蓋了女性用戶所偏愛的甜寵劇、古風劇、都市愛情劇以及女性成長劇等類型。

小紅書短劇

再看佈局短劇的一衆長視頻平臺，大家對於精品化的要求非常明確。

愛奇藝龔宇在今年四季度的財報電話會上表示：“短劇不等於切短的低成本網劇，微劇不等於低質的收費微短劇。”騰訊董事會主席兼CEO馬化騰在今年年初騰訊的全員年會上也提到騰訊將專注於投資精品短劇，而非低質量的短劇內容。

爲此，各平臺紛紛推出短劇劇場，如騰訊視頻有“十分劇場”、愛奇藝的“短劇場”和“微劇場”，以及芒果TV的“大芒劇場”等等，都是在通過品牌化和廠牌化運營，去集中呈現獨播、精品的短劇作品，以提升自己在短劇行業中的辨識度和用戶粘性。

同時長視頻平臺也更看重橫屏短劇。在畫面構圖、場景調度以及鏡頭語言等方面，橫屏短劇更貼近傳統影視劇的製作規範，也契合長視頻平臺“基因”。同時橫屏短劇的製作成本又比傳統長劇更低，這使其成爲了一種既能保證較高品質，又能有效控制成本的優選。在首屆中國電視劇製作產業大會上騰訊在線視頻副總裁王娟就表示，平臺要將過往長劇項目投資和開發中10%-20%的低效預算投入，轉移到橫屏短劇的開發中去。

騰訊視頻、愛奇藝、優酷、芒果TV

其三，爲構建更健康繁榮的短劇行業生態，所有平臺都達成了共識：以商業模式的升級，用更可觀的真金白銀去激勵更多更優的內容創作和產出。

在這方面，短視頻平臺主要是在打破此前更多采用單一廣告變現的侷限，爲短劇探索多元收益模式。

比如抖音去年11月推出“短劇卡”，讓用戶能通過觀看廣告或購買短劇卡解鎖專屬內容，爲內容創作者開闢了更多變現渠道。快手則是在去年12月，針對短劇合作伙伴推出了“付費短劇會員”服務，會員用戶在限定時間內可無限制觀看超過8000部短劇作品。新模式扶持期快手不抽傭，100%會員費收入將讓利合作方，未來平臺大概率會根據播放時長按比例與合作片方進行分成。

抖音短劇、快手短劇

長視頻平臺則是通過對分賬模式的持續更新升級，來提升製作方的收益。根據幾個平臺目前的分賬規則看，主要升級點包括：

提升基礎分賬單價，如去年11年愛奇藝提升了手機、電視、電腦等各終端基礎分賬單價，全球獨家10年以上授權期還有階梯上浮；

引入新計算指標，如去年10月優酷新增 “拉新系數”作爲會員分賬期收入的計算變量；

延長分賬週期，如騰訊視頻對於分賬期收入超千萬的獨播短劇，分賬週期由6個月延長至12個月，讓製作方在項目表現好時能獲得更長期收益。

總結以上，能看出短劇正進入了一個“內容儲備量x精品率x商業效率”多維度升級階段，平臺方的戰略選擇持續影響行業走向，製作方也在告別“賺快錢”思維，轉向專業化、工業化的成熟運作模式中。

事實上，早在2021年業內就有“短劇是否已經在瓶頸期”的討論，彼時編劇、製作方尚未摸清短劇爆款節奏密碼，平臺對於商業模式也還在摸索。誰也沒有料到，短短几年後短劇就能夠完成驚人蛻變。

所以當我們現在再站在一個新階段的起點來看，短劇有不同於傳統影視的出圈和生存邏輯，某一個階段的成績，還遠不能爲行業整體定調。AI技術的融入嘗試、多平臺合作協同開發、遊戲、微綜藝的結合、還有短劇出海……都能讓我們相信短劇行業有能力以意料之外的代謝速度完成自我迭代，快速走出瓶頸期。